kroshka77

Австрийский дизайнер Армин Бласбихлер (Armin Blasbichler) создал лимитированную коллекцию мебели, сделанной из чучел домашнего скота. Проект носит оригинальное название "Orson, I'm home!", что можно перевести как - "Орсон, я дома!". В качестве Орсона скорее всего выступает предмет мебели, некогда бывший живым существом. Данная концепция демонстрирует, что животные для человека всего лишь источник пищи, так почему бы не использовать их в качестве мебели. По задумке автора такие предметы интерьера должны отбить у людей желание есть мясо.

Данная серия мебели демонстрирует превосходство человека над животными. В частности над пятью самыми употребляемыми в западной культуре видами мяса — свининой, говядина, мясо овцы, оленя и кур.

"The Wonder Room" (Чудесная комната) - серия превосходных миниатюр, создателем которых является художник по имени Тони Ларсон (Tony Larson). Он создает настоящие сказочные миры внутри аквариумов, террариумов и прочих стеклянных емкостей. Внутри его чудесных декоративных мирах можно увидеть: динозавров, статуи острова Пасхи, животных и пр. Тони Ларсон является поклонником фантастической саги Звездные войны и любит воссоздавать сцены из фильма с его любимыми персонажами, такими как:  мастер Йода, R2D2 и Эвоки.

Британская художница Джейн Перкинс черпает своё вдохновение в найденных предметах и подручных материалах. Для своего портретного искусства она использует кнопки, пуговицы, бусы, ракушки, пряжки ремней и многое другое. Перкинс утверждает, что не добавляет дополнительного цвета, при создании интерпретаций современного искусства, ее работы выходят из спонтанно размещенных маленьких кусочков нужного размера и формы.Вдохновленная известными картинами и знаменитыми портретами, Перкинс достигает ошеломляющего эффекта в своих творениях.

Дэйв Деврис (Dave Devries) является австралийским кинодраматургом, режиссером, писателем и художником комиксов. Он перерисовывает детские рисунки, добросовестно копируя каждую линию, а затем, используя акрил, аэрограф и карандаши, превращает их в максимально реалистичные, жутковатые иллюстрации, предавая им дьявольский вид. Коллекция рисунков автора вошла в его 48-страничную книгу “The Monster Engine”, которая помимо иллюстраций содержит комментарии маленьких авторов рисунков, а также фотографии, на которых изображена реакция детей на их «усовершенствованные» зарисовки.

Креативному иллюстратору по имени Октобер Джонс (October Jones) часто приходится ездить на поезде. Чтобы как-то скоротать время, он придумал забавный способ развлечения. Он рисует головы персонажей на стикерах, подставляет их вместо голов пассажиров и фотографирует полученный результат. Получается крайне смешно и точно.

48-летнему фотографу Ронни Тертнесу (Ronny Tertnes) из Бергена, удалось сделать просто потрясающие фотографии жидких скульптур. При помощи воды, дыма, цвета и высокоскоростной съемки он заснял удивительные моменты падения капель воды, создающих необыкновенные композиции. Ярко, красиво, невероятно..

Как говорят в Азии - "еда сначала должна радовать глаз, а потом уже желудок". Украшения Дайкон Арт заключается в использовании тертой белой редьки, очень популярной в Японии, чтобы украсить блюда, делая из неё самые настоящие скульптуры персонажей манги и милых животных. Вкусно и красиво!

Фототчет с международного фестиваля "Льда и снега в Харбине 2014", который ежегодно проводится в Китае в городе Харбин! В этом году фестиваль отпраздновал свое 30-летие, в нем приняло участие более 7000 художников , которые создали удивительные по-настоящему гигантские скульптуры из снега и потрясающие строения из льда.

Подборка творений  Виктора Нуньес (Victor Nunes), он видит лица в еде и предметах быта, которые он завершает небольшими иллюстрациями, нарисованными черной ручкой Для создания своих креативных иллюстраций Виктор использовал такие предметы как: попкорн, ножницы, спички, шоколадные конфеты и ещё много всего неожиданного из чего можно составить лица.

В мрачных картинах американского художника Мартина Виттфурта (Martin Wittfooth) сталкиваются вопросы промышленности и природы, несбалансированного развития и столкновения старых идеологий с современными страхами. Свои атмосферные миры художник создаёт путём сочетания символизма и сопоставления визуальных повествований, которые показывают нам, что мы должны бережнее относиться к природе, иначе животные пойдут войной против человечества и наступит Великий Хаос и разрушение.

Вот такие умопомрачительные торты создаёт кондитер с задатками дизайнера Дебби Гоард (Debbie Goard). Дебби живёт в Сан-Франциско и она настоящий маг кулинарного дела. Её сладкие шедевры стали пользоваться большой популярностью и женщина открыла собственную кондитерскую фабрику под названием “Debbie Does Cakes”. Торты Дебби являются по истине искусной работой и ярчайшим примером гиперреализма.

Повар - это настоящий волшебник или даже бог, потому что из практически ничего, он может приготовить шедевр. Видимо, такая связь натолкнула художника Кристофа Неманна (Christoph Niemann) на создание проекта "Let It Dough!" ("Да будет тесто!"), в котором он наглядно показывает историю создания тех ил иных вещей на земле на примере теста для печенья.

В авторском проекте "Да будет тесто!" Кристоф Неманн со здоровым юмором показывает нам сотворение мира. Но мира не обычного, а сделанного из теста для рождественского печенья.

Вначале я создал небо и землю, но земля была безлюдной и унылой

Каждый год на Аляске в городе Фэрбенкс, проходит чемпионат мира ледяного искусства. На этом чемпионате нет любителей, только профессионалы. Крупнейший в мире чемпионат, на котором проходит выставка потрясающих по своей красоте ледовых скульптур. В этом году крупнейшее ледяное событие собрало более 70 команд со всего мира. Настоящее ледяное волшебство!